“CABARET” ENSAYA A TODA MÁQUINA PARA SU DEBUT EN EL MUNICIPAL DE LAS CONDES. El diario “La Segunda” destaca el nuevo musical que el 29 de abril estrenará la comuna. .

“CABARET” ENSAYA A TODA MÁQUINA PARA SU DEBUT EN EL MUNICIPAL DE LAS CONDES
El diario “La Segunda” destaca el nuevo musical que el 29 de abril estrenará la comuna.


He trabajado la emocionalidad de los personajes con la intención de agarrar al público del plexo solar y no soltarlo… ¡Ahora te ríes, ahora vas a llorar!... Y que cuando salga del teatro pueda decir: «me ha pasado de todo»”.

Así refleja el entusiasmo que le imprime el director Jesús Codina a su trabajo en el montaje del musical “Cabaret”, que hará su debut el 29 de abril, en el Teatro Municipal de Las Condes. Por ahora, el elenco está en exhaustivos ensayos que pueden durar hasta 10 horas diarias pero que no bajan el ánimo de los actores, bailarines y músicos.

Los tres protagonistas llegaron a través de casting: Daniela Lhorente (Sally Bowles) y Francisco Medina (maestro de ceremonias) dejaron atrás a conocidos colegas suyos, y Matías Oviedo postuló a otro rol y le adjudicaron el de Cliff Bradshaw.

Daniela comenta: “Desde el principio puse tanta energía que creo que me lo mandaron de regalito”; Francisco sólo se preparó un día y medio para la prueba de selección: “Improvisé un poco frente a una comisión en que estaba hasta Verónica Villarroel... al parecer lo hice bien... ¡Tenía unos nervios!”; Matías confiesa: “Fue una sorpresa asumir el personaje”.

Codina, actor y director español residente en Chile hace seis años, sólo tiene elogios para sus actores: “He visto todas las puestas en escena de «Cabaret» y te puedo asegurar que es el mejor elenco. La solidez actoral de ellos es superior a las puestas de Argentina, Estados Unidos y España. Y lo digo con toda la objetividad. Es el más cercano a la edad de los personajes, lo que le da vitalidad, ritmo y más realismo”.

Este español, muy expresivo, en realidad no escatima adjetivos para su primera experiencia dirigiendo la obra que debutó en Nueva York hace más de 4 décadas. “Montar un musical siempre es el sueño de un director teatral. Estoy súper agradecido de Enrique Inda Producciones por haberme llamado para «Cabaret», que no estaba dentro de mi repertorio posible, sino de mi repertorio soñado”.

“Estamos en los detallitos”

Considerado un clásico de su género desde que se estrenó en Estados Unidos en 1966, bajo la dirección de Harold Prince y con una permanencia de cinco años en cartelera, “Cabaret” ha tenido interpretaciones en escenarios de España, Inglaterra y Buenos Aires, entre otros, además de la conocida versión cinematográfica dirigida por Bob Fosse, en 1972, y protagonizada por Liza Minelli.

La historia, ambientada en la Alemania de los años 30, tiene una fuerte carga de dramatismo a la que Jesús Codina quiere sumarle su impronta. “En nuestra puesta en escena hemos trabajado mucho la emocionalidad que emerge del texto. Me interesa, a nivel histórico, señalar bien dos mundos distintos: el final de la República de Weimar —donde se huele libertad, donde todo era un canto a la vida, con mucha alegría, fiesta, espectáculo— y el advenimiento del nazismo y la decadencia que conlleva. Eso se debe remarcar a través del vestuario, de la escenografía, de la iluminación”.

Las exhaustivas jornadas de trabajo no lo desaniman: “La calidad artística y técnica, sumado a la calidad humana de este grupo, ha hecho que el proceso sea tocar el cielo con los dedos. San Pedro tiene las llaves del Paraíso y yo tengo las de mi paraíso que ha sido trabajar con estos actores, donde se ha mezclado la rigurosidad en el trabajo con la ilusión, las ganas, la buena onda entre los compañeros, que es súper importante para llegar a buen puerto”.

Codina señala que hace ya un mes está montado lo fundamental de la obra: “estamos en los detallitos. Están todos los ingredientes para un súper espectáculo, confío en que a la gente le va gustar. Tantas ganas, tanto profesionalismo es imposible que caiga en saco roto”.

Un triunvirato en acción

Daniela Lhorente sabe que su rol de Sally Bowles, inevitablemente, hará pensar en la interpretación de Liza Minelli en el film de Bob Fosse. “En realidad uno trabaja con uno. Este personaje se mueve desde las emociones, entonces trato que mis emociones se acerquen al personaje. Creo que tiene más de mí que de la Minelli”.

La actriz se sumó al proyecto cuando terminó las grabaciones de “Primera dama” y no tenía más planes en TV. Piensa que será un rol importante dentro de su carrera. “Nunca había tenido oportunidad de hacer un personaje tan interesante. Lo he pasado muy bien en este proceso. Es emocionante reunir mundos distintos del arte y compartir con músicos, bailarines, directores musicales; uno aprende mucho. Con eso estoy pagada”.

Reconoce que lo más difícil ha sido “bailar, cantar y al mismo tiempo transmitir las emociones de las canciones”.

Para Francisco Medina —actor y también profesor de voz en la universidad— el personaje del maestro de ceremonias resulta muy atractivo. “En general, en los musicales los roles más lindos son de mujeres, pero este es especial. Para mí es un desafío tremendo y un privilegio poder interpretarlo, aunque ha sido un trabajo duro porque mi voz es de barítono y debo cantar como tenor”.

Medina cree que su condición de actor que canta y baila, además, fue fundamental para adjudicarse el casting.

Matías Oviedo ya lleva una década en la actuación, pero también reconoce que interpretar a Cliff Bradshaw —el escritor estadounidense que se enamora de Sally Bowles— es un reto porque es “una obra musical, género que incluye teatro, danza y música; además es un clásico y uno tiene que estar a la altura de una obra tan importante”.

Su mayor dificultad: “cantar con una orquesta y un director musical que se sabe la partitura al revés y al derecho”.

Destaca el compañerismo de los tres protagonistas. “No habíamos trabajado juntos pero tuvimos buena onda altiro. Somos un triunvirato y nos apoyamos en todo.

Texto: Diario La Segunda. Martes 5 de abril de 2011.

fuente: Municipalidad de Las Condes